Arte Povera художники намагалися кинути виклик панівному арт-ринку та його орієнтації на споживацтво та матеріалізм. Вони відкинули думку про те, що мистецтво має бути створено з дорогих або розкішних матеріалів, натомість звернулися до повсякденних предметів, природних матеріалів і навіть сміття як свого художнього середовища.4 червня 2023 р.
Вплив arte povera Розквіт руху припав на 1967–1972 рр., але його вплив на мистецтво пізніших часів був тривалим. Це також можна розглядати як італійський внесок у концептуальне мистецтво. В Японії група mono-ha зазирнула в суть матеріалів і відійшла від технологічного модернізму.
Мистецтво може передавати інформацію, формувати наше повсякденне життя, робити соціальні заяви та використовувати його як естетичну красу.
Arte Povera – це все відмова від традиційних мистецьких умовностей і, насамперед, комерційності. Для митців, залучених до цього руху, Arte Povera був способом кинути виклик усталеним нормам світу мистецтва та дослідити нові форми вираження.
Художники цього руху використовували такі матеріали, як ґрунт, їжа, вода та недорогі будівельні матеріали, навмисно відхиляючись від індустріальної чутливості американського мінімалізму. Цей відхід був мотивований переконанням, що останній погано підходить для культурного контексту післявоєнної Італії.
Функції мистецтва зазвичай поділяються на три категорії: фізичний, соціальний та особистий. Кожен служить різним цілям залежно від контексту. Призначення функції твору мистецтва вимагає розуміння його контексту, включаючи період часу, місце розташування, культурні впливи та задум художника.